Helpcentrum

    Animeblip-documentatie

    Alles wat je nodig hebt om van briefing tot afgewerkte film te komen: de studio, de crew, elke tool en elk model, credits en je account. Staat je antwoord er niet bij? Schrijf naar hey@animeblip.com.

    Bijgewerkt op 2026-09-07 · Markdown-versie · llms.txt

    Wat is Animeblip?

    Animeblip is een AI-productieagent. Typ een briefing en hij schrijft het scenario, ontwerpt personages die nooit off-model gaan, filmt elke scène en levert een final cut met muziek en echte gesproken dialoog.

    Jij regisseert in gewone taal. Een crew van zeven gespecialiseerde agents doet het vakwerk, en elke stap komt bij je terug als een kaart die je kunt goedkeuren, bewerken of terugsturen. Er wordt niets gerenderd waar je niet om hebt gevraagd.

    Voor wie het is

    Makers, studio's, bureaus en merken die afgewerkte animatie nodig hebben zonder traditionele pipeline. Animatie-ervaring is niet nodig.

    Wat je kunt maken

    • Microdrama (verticale episodische series)
    • Originele series
    • Merkcampagnes
    • Advertenties
    • Social cuts
    • Sport-IP
    Open de studio

    Aan de slag

    Een eerste project doorloopt zes stappen van briefing tot final cut. Een korte film is een kwestie van uren, en het grootste deel daarvan is rendertijd.

    1. 01

      Inloggen

      Log in met Google. Een nieuw account krijgt eenmalig een proefpakket van 25 credits.

    2. 02

      Een verhaal starten

      Geef de crew een briefing: een regel, een alinea of een volledig script. Kies de beeldverhouding en de taal voordat je begint.

    3. 03

      Het scenario beoordelen

      De scenarioschrijver levert scènes, beats en dialoog als een kaart in de chat. Vraag in gewone taal om wijzigingen, of bewerk één scène op nummer.

    4. 04

      De cast goedkeuren

      Personages, locaties en rekwisieten krijgen referentiebeelden. Genereer ze opnieuw, upload je eigen beelden en wijs elk personage een stem toe.

    5. 05

      De scènes opnemen

      Eerst komen de scènebeelden, dan de video. Met Videobeoordeling op Vraag het altijd wacht elke video op jouw bevestiging voordat hij rendert.

    6. 06

      De final cut ophalen

      Voeg muziek toe en vraag om de definitieve video. Elke scène wordt aan elkaar gezet tot één MP4 in full HD, in de verhouding die je hebt gekozen.

    Bekijk de rondleiding

    De studio

    De studio is één bord met zes secties. Op desktop staan ze naast elkaar; op een telefoon schakel je met de onderste balk. De eerste keer dat je een verhaal opent, loopt er een rondleiding; die kun je opnieuw afspelen vanuit Instellingen.

    Chat
    Hier regisseer je. Briefings, opmerkingen en vragen gaan hierheen; de crew antwoordt met kaarten waar je mee aan de slag kunt.
    Storyboard
    Elke scène als een kaart met zijn afbeelding, video en prompt. Sleep er assets in, herschik, verwijder.
    Personages
    De cast van het verhaal, met referentiesheets en stemmen.
    Elementen
    Locaties en rekwisieten. Referentiegegevens die de crew hergebruikt, zodat een plek er in elk shot hetzelfde uitziet.
    Tijdlijn
    Scènes op volgorde met een voorbeeldspeler. Trim, herschik en speel het verhaal door vóór de final cut.
    Assets
    Alles wat gegenereerd of geüpload is, plus een vrije generator voor afbeeldingen en video buiten elke scène om.

    Alles wat een beslissing vraagt, komt in de chat binnen als een kaart: een scenario, een set shotbeelden, een videobevestiging of een vraag met opties. Beantwoord die en de crew gaat verder. Via een feedbackkaart stuur je een bericht naar het Animeblip-team zonder het verhaal te verlaten.

    De crew

    De crew bestaat uit zeven agents met elk één taak. Hun namen staan op de kaarten die ze maken, dus je weet altijd wie wat heeft gedaan en wie je moet bijsturen.

    • VegaCreative Director
    • TalaProducent
    • QuillScenarioschrijver
    • IndiPersonageontwerper
    • MiraArtdirector
    • PaxAnimatieregisseur
    • EchoGeluidsontwerper
    Vega · Creative Director
    Leest de briefing, bepaalt de creatieve richting en houdt elke afdeling op koers.
    Tala · Producent
    Beheert de planning. Bundelt het werk zodat stappen parallel lopen in plaats van na elkaar.
    Quill · Scenarioschrijver
    Schrijft het scenario: scènes, beats en dialoog. Doet gerichte en structurele bewerkingen.
    Indi · Personageontwerper
    Ontwerpt de cast. Character sheets en referentiebeelden die on-model blijven.
    Mira · Artdirector
    Componeert, belicht en gradeert elk frame in de vastgezette kunststijl.
    Pax · Animatieregisseur
    Zet frames om in beweging: camera, spel en timing.
    Echo · Geluidsontwerper
    Stemmen, dialoog en de muziek, en daarna de eindmix.

    Verhaalinstellingen

    Verhaalinstellingen stel je per verhaal in vanuit het storyboard. De standaardwaarden zijn verstandig gekozen; pas ze aan als de briefing daarom vraagt.

    Beeldverhouding
    9:16 staand, 16:9 liggend of 1:1 vierkant. Eén keer per verhaal instellen; losse shots kun je later nog aanpassen.
    Taal
    Engels, Hindi, Spaans, Frans, Japans, Koreaans of Chinees. Dialoog en stemmen volgen die keuze.
    Videobeoordeling
    Vraag het altijd: elke video wacht op een bevestigingskaart waar je de prompt, duur, resolutie en referenties kunt aanpassen. Auto: video's renderen zodra de afbeelding is goedgekeurd.
    Afbeelding
    Het beeldmodel en de resolutie die de artdirector gebruikt voor scènebeelden.
    Video
    Het videomodel en de resolutie die de animatieregisseur gebruikt. Schets laag, werk hoog af.
    Workflow
    Storyboardraster: een 2×2-compositie van meerdere panelen is het eerste frame en de video gaat na de eerste cut beeldvullend. Referentie: shots worden aangestuurd door personage- en elementreferenties, zonder scènebeeld.
    Audio
    Of gegenereerde video een eigen audiospoor krijgt.

    Personages & elementen

    Een personage is een asset, geen prompt. Zodra een gezicht, bouw en garderobe zijn vastgezet in een character sheet, verwijst elk volgend shot naar die sheet in plaats van het personage opnieuw te beschrijven. Daarom verschijnt dezelfde persoon in scène één en in de laatste scène van de serie.

    Personages

    Voeg een personage toe met een naam en een beschrijving, en upload dan een referentiebeeld of genereer er een in de stijl van het verhaal. De crew kan de cast ook zelf uit het scenario maken. Elk personage krijgt een stem uit de bibliotheek, gefilterd op leeftijd en geslacht, of een gekloonde stem op basis van een sample, en houdt die in elke scène. Een personage verwijderen haalt het uit het verhaal zonder zijn afbeeldingen te wissen.

    Elementen

    Locaties en rekwisieten werken op dezelfde manier: een naam, een optionele beschrijving, een referentiebeeld. Laat je de beschrijving leeg, dan vult de crew die in vanuit het verhaal. De Referentie-workflow bouwt shots rechtstreeks op deze referenties.

    Kunststijl

    Kies een stijl in de kiezer in het assets-paneel. Elke afbeelding die de crew voor het verhaal genereert, volgt die stijl, waardoor de eerste en de veertigste scène op dezelfde film blijven lijken.

    Video & de final cut

    Eerst komen de scènebeelden. Zodra een scènebeeld is goedgekeurd, wordt het het eerste frame van de video van die scène. Met Videobeoordeling op Vraag het altijd toont een bevestigingskaart de bewegingsprompt, beeldverhouding, duur, resolutie en referenties — allemaal aanpasbaar — voordat er iets rendert.

    Scènevideo's landen op hun kaart en in de tijdlijn, waar je kunt trimmen, herschikken en het verhaal kunt doorspelen. Vraag om muziek en de geluidsontwerper schrijft een originele track. Vraag om de definitieve video en elke scène wordt met de muziek aan elkaar gezet tot één MP4 in full HD: 1920×1080 liggend, 1080×1920 staand of 1080×1080 vierkant. Upscale de cut naar 4K als hij definitief is.

    Gratis accounts exporteren met een watermerk. Elk betaald abonnement exporteert zonder, met een licentie voor commercieel gebruik.

    Vrije generatie

    De generator in het assets-paneel maakt afbeeldingen en video buiten elke scène om. Kies het model, referenties, duur, resolutie, beeldverhouding en audio, en sleep het resultaat daarna op een scène of in het promptvak.

    Tools

    Vijftien tools, allemaal op hetzelfde bord. Elke tool opent vanuit het Tools-menu of door erom te vragen in de chat. De crew pakt ze zelf als een shot erom vraagt; jij kunt elke tool ook rechtstreeks aanroepen.

    Afbeelding

    Personagemodellen
    Genereer character sheets voor een consistente look die je in elke generatie kunt hergebruiken. Zet een gezicht, een bouw en een garderobe één keer vast.Paneel Personages, of vraag het de personageontwerper in de chat.
    Inpainting
    Poets weg wat je niet wilt, of schilder erbij wat je wél wilt. De rest van het frame blijft staan.Selecteer een gebied op een afbeelding en beschrijf de wijziging.
    Van schets naar beeld
    Geef een ruwe schets en krijg het afgewerkte frame terug in de stijl die je hebt vastgezet.Upload de schets als referentie en vraag om het frame.
    Herbelichten
    Verplaats het hoofdlicht nadat het shot al bestaat. Zelfde frame, ander uur van de dag.Vraag om de belichtingswijziging op een scènebeeld.
    Nieuwe hoek
    Vraag hetzelfde moment vanuit een andere hoek. Het decor en de cast blijven waar ze waren.Beschrijf de nieuwe camerapositie op een scènebeeld.
    Color grading
    Pas kleur, contrast en belichting aan om de sfeer te zetten en elk shot visueel consistent te houden.Grade één shot, of pas een look toe op het hele verhaal.
    Frame uitbreiden
    Zet een shot open voorbij de randen, voor een andere beeldverhouding.Kies de gewenste verhouding op een afbeelding.

    Video

    Motion control
    Gebruik een referentievideo om de beweging, gebaren en het spel van je personage te sturen.Voeg een referentievideo toe op de videobevestigingskaart.
    Van frames naar video
    Geef een eerste en een laatste frame en het vult de beweging ertussen in.Vrije generator, met een begin- en een eindframe.
    Video verlengen
    Laat een afgewerkte take langer doorlopen zonder het deel dat je goed vond opnieuw te draaien.Vraag om een scènevideo te verlengen.
    Object vervangen in video
    Vervang een persoon of object terwijl beweging, belichting en compositie van het shot behouden blijven.Benoem wat je wilt vervangen en waardoor.
    Upscale
    Schets op 480p voor snelheid en werk alleen de shots die je houdt af in 4K.Upscale een scènevideo of de final cut.

    Audio

    Stem & dialoog
    Stel per personage een stemprofiel in en houd de dialoog consistent in elke scène.Stemkiezer bij elk personage, gefilterd op leeftijd en geslacht.
    Stem klonen
    Kloon een stem één keer en houd dezelfde stemacteur door de hele serie.Upload een sample in de stemkiezer van het personage.
    AI-muziekgenerator
    Een originele track, geschreven op de lengte en het ritme van het verhaal.Vraag de geluidsontwerper om muziek, met een sfeer als je die in gedachten hebt.

    Modellen

    Animeblip draait de toonaangevende beeld-, video- en audiomodellen onder één crew. De crew kiest per shot een model, en jij kunt dat overrulen in Verhaalinstellingen of in de vrije generator. Snelle varianten kosten minder en zijn de juiste schetstool; de volledige modellen zijn voor de shots die je houdt.

    Videomodellen

    • Seedance 2.5
    • Seedance 2
    • Google Veo 3.1
    • Kling 3.0
    • MiniMax H3
    • Wan 3.0
    • Vidu Q3

    Beeldmodellen

    • Seedream 5
    • Nano Banana Pro
    • GPT Image 2
    • Grok Imagine 2.0
    • FLUX 2

    Audiomodellen

    • ElevenLabs v3

    Resoluties lopen van 480p-schetsen tot 1080p voor video en tot 4K voor stills, afhankelijk van het model. Nieuwe modellen worden toegevoegd zodra ze uitkomen; de kiezer in de studio is altijd actueel.

    Credits & abonnementen

    Credits zijn wat een generatie kost. Afbeeldingen worden per afbeelding berekend, video per seconde, spraak per 100 tekens en muziek per track. De kosten hangen af van het model en de resolutie, en de studio toont ze voordat een generatie start. Heeft een verhaal meer credits nodig dan je hebt, dan stopt de crew en zegt het dat, in plaats van halverwege te falen.

    Animeblip-abonnementen en maandelijkse credits
    AbonnementCreditsOngeveerParallel
    Free25 proefcredits, eenmaligExports met watermerk
    Standard1.900 credits per maandOngeveer 380 afbeeldingen of 190 s video5 gelijktijdige taken
    Pro4.300 credits per maandOngeveer 860 afbeeldingen of 430 s video10 gelijktijdige taken
    Director12.000 credits per maandOngeveer 2.400 afbeeldingen of 1.200 s video20 gelijktijdige taken
    Studio42.000 credits per maandOngeveer 8.400 afbeeldingen of 4.200 s video40 gelijktijdige taken

    Maandelijkse credits worden bij elke factureringsperiode gereset en schuiven niet door. Top-up-pakketten zijn een eenmalige aankoop bij elk betaald abonnement, komen bovenop het maandelijkse tegoed en verlopen nooit. Abonnementen worden maandelijks of jaarlijks gefactureerd, per kaart of UPI, en zijn te wijzigen of op te zeggen vanuit Instellingen.

    Gebruiken vanuit een agent

    Animeblip draait als MCP-server, dus Claude of elke agent die het Model Context Protocol spreekt, kan de studio aansturen zonder browser ertussen. Zelfde crew, zelfde vaste stijl, zelfde credits.

    1. 01

      Maak een sleutel

      Open in de studio de MCP-pagina en maak een API-sleutel aan. Kopieer de connector-URL die je krijgt.

    2. 02

      Koppel je agent

      Voeg de connector-URL toe aan Claude, of exporteer de sleutel voor een CLI-agent. Eén regel installeert de skill.

    3. 03

      Geef een briefing

      Een verhaalidee of een volledig script. De agent laat het door de crew lopen, precies zoals jij in de chat zou doen.

    4. 04

      Goedkeuren in de studio

      Beoordeel de scènes in de editor en keur de final cut goed. Alles wat de agent maakt, staat in jouw account.

    Een sleutel heeft volledige toegang tot je account en gebruikt je credits. Behandel hem als een wachtwoord en trek hem op dezelfde pagina in als hij uitlekt.

    Account

    In Instellingen vind je je abonnement, facturen en creditpakketten, een herhaling van de productrondleiding en een feedbackformulier waarvan het team elk antwoord leest.

    Je scripts, personages, stijlen en afgewerkte cuts zijn van jou. Een personage of scène verwijderen markeert het als inactief; niets wat je hebt gegenereerd wordt vernietigd.

    Veelgestelde vragen

    Heb ik animatie-ervaring nodig om Animeblip te gebruiken?
    Nee. Jij schrijft de briefing; de crew doet het vakwerk. Quill maakt er een scenario van, Indi ontwerpt de cast, Mira kadreert elk shot, Pax animeert en Echo componeert de muziek. Je kunt op elk moment in gewone taal meekijken en bijsturen.
    Hoe werkt personageconsistentie eigenlijk?
    Een personage is een asset, geen prompt. Zodra je een gezicht, bouw en garderobe hebt vastgezet, verwijst elk volgend shot naar die asset in plaats van het personage opnieuw te beschrijven — daarom zie je in de eerste en in de laatste scène dezelfde persoon.
    Wat is een credit, en hoe ver kom je met één abonnement?
    Credits zijn wat een generatie kost, en verschillende modellen kosten verschillende bedragen. Standard bevat 1.900 credits per maand, Pro 4.300, Director 12.000 en Studio 42.000. Betaalde abonnementen kunnen daarbovenop eenmalige top-up-pakketten kopen.
    Welke modellen kan ik gebruiken?
    Seedance 2, Google Veo 3.1, Sora 2, Kling 2.6, MiniMax Hailuo, Wan, Vidu en Grok Imagine voor video; Nano Banana, GPT Image en Flux Pro Kontext voor stills; ElevenLabs voor stemmen en Suno voor muziek. De crew kiest per shot, en jij kunt dat overrulen.
    Kan ik het vanuit Claude of een andere agent gebruiken?
    Ja. Animeblip draait als MCP-server, dus een agent kan de studio rechtstreeks aansturen — zelfde crew, zelfde vaste stijl — zonder browser ertussen.
    Ben ik eigenaar van wat ik maak?
    Ja. Je scripts, personages, stijlen en afgewerkte cuts zijn van jou. Betaalde abonnementen vanaf Pro renderen zonder watermerk.
    Hoe lang duurt een project?
    Stappen lopen parallel in plaats van na elkaar, dus een korte film is een kwestie van uren in plaats van de weken die een traditionele pipeline nodig heeft. De exacte tijd hangt af van het aantal shots, de resolutie en hoeveel je bijstuurt.
    Wat kan ik ermee maken?
    Microdrama, originele series, sport-IP, merkcampagnes, social cuts en advertenties. NFL Africa en Foot Locker horen bij de merken waarmee Animeblip heeft gewerkt.

    Contact

    Loop je vast, of klopt er iets niet? Schrijf ons, of vraag het in de community.