Documentazione Animeblip

Cos'è Animeblip?

Animeblip è un agente di produzione AI. Scrivi un brief e lui scrive la sceneggiatura, disegna personaggi che restano sempre on-model, gira ogni scena e ti consegna il montaggio finale con musica e dialoghi parlati veri.

Dirigi in linguaggio naturale. Una troupe di sette agenti specializzati fa il mestiere, e ogni passaggio torna da te come una scheda che puoi approvare, modificare o rimandare indietro. Non viene renderizzato niente che tu non abbia chiesto.

Per chi è

Creator, studi, agenzie e brand che hanno bisogno di animazione finita senza una pipeline tradizionale. Non serve esperienza di animazione.

Cosa puoi realizzare

• Micro-drama (serie episodiche verticali)
• Serie originali
• Campagne per brand
• Spot
• Tagli social
• IP sportive

Per iniziare

Un primo progetto richiede sei passaggi dal brief al montaggio finale. Un cortometraggio è questione di ore, e per la maggior parte è tempo di rendering.

1. 01

   Accedi

   Accedi con Google. Un nuovo account riceve un pacchetto di prova una tantum da 25 crediti.

2. 02

   Inizia una storia

   Dai un brief alla troupe: una riga, un paragrafo o una sceneggiatura completa. Scegli proporzioni e lingua prima di iniziare.

3. 03

   Rivedi la sceneggiatura

   Lo sceneggiatore restituisce scene, beat e dialoghi come scheda nella chat. Chiedi modifiche in linguaggio naturale, o modifica una singola scena indicandone il numero.

4. 04

   Approva il cast

   Personaggi, luoghi e oggetti di scena ricevono immagini di riferimento. Rigenera quelle che vuoi, carica le tue e assegna una voce a ogni personaggio.

5. 05

   Gira le scene

   Prima le immagini di scena, poi il video. Con Revisione video impostata su Chiedi sempre, ogni video aspetta la tua conferma prima del rendering.

6. 06

   Ottieni il montaggio finale

   Aggiungi la musica, poi chiedi il video finale. Tutte le scene vengono unite in un unico MP4 in full HD nelle proporzioni che hai scelto.

Lo studio

Lo studio è un'unica board con sei sezioni. Su desktop stanno una accanto all'altra; su telefono la barra in basso passa dall'una all'altra. Un tour guidato parte la prima volta che apri una storia e si può rivedere da Impostazioni.

Chat

Dove dirigi. Brief, note e domande vanno qui; la troupe risponde con schede su cui puoi agire.

Storyboard

Ogni scena come scheda con la sua immagine, il suo video e il suo prompt. Trascina dentro le risorse, riordina, elimina.

Personaggi

Il cast della storia, con schede di riferimento e voci.

Elementi

Luoghi e oggetti di scena. Dati di riferimento che la troupe riutilizza perché un posto sia identico in ogni inquadratura.

Timeline

Le scene in ordine con un player di anteprima. Taglia, riordina e guarda tutta la storia prima del montaggio finale.

Risorse

Tutto ciò che è stato generato o caricato, più un generatore libero per immagini e video fuori da qualsiasi scena.

Tutto ciò che richiede una decisione arriva in chat come scheda: una sceneggiatura, un set di immagini, una conferma video o una domanda con delle opzioni. Rispondi e la troupe va avanti. Una scheda di feedback ti permette di mandare una nota al team Animeblip senza uscire dalla storia.

La troupe

La troupe è fatta di sette agenti con un compito ciascuno. I loro nomi compaiono sulle schede che producono, così sai sempre chi ha fatto cosa e a chi rivolgerti.

• VegaDirettore creativo
• TalaProduttore
• QuillSceneggiatore
• IndiDesigner di personaggi
• MiraDirettore artistico
• PaxDirettore dell'animazione
• EchoSound designer

Vega · Direttore creativo

Legge il brief, fissa la direzione creativa e tiene ogni reparto allineato.

Tala · Produttore

Gestisce la pianificazione. Raggruppa il lavoro così che i passaggi girino in parallelo invece che uno dopo l'altro.

Quill · Sceneggiatore

Scrive la sceneggiatura: scene, beat e dialoghi. Gestisce modifiche mirate e strutturali.

Indi · Designer di personaggi

Disegna il cast. Schede personaggio e immagini di riferimento che restano on-model.

Mira · Direttore artistico

Compone, illumina e fa il grading di ogni fotogramma nello stile artistico bloccato.

Pax · Direttore dell'animazione

Trasforma i fotogrammi in movimento: camera, recitazione e tempi.

Echo · Sound designer

Voci, dialoghi e colonna sonora, poi la composizione finale.

Impostazioni della storia

Le impostazioni della storia si scelgono per ogni storia dallo storyboard. I valori predefiniti sono sensati; cambiali quando il brief lo richiede.

Proporzioni

9:16 verticale, 16:9 orizzontale o 1:1 quadrato. Si imposta una volta per storia; le singole inquadrature si possono ridimensionare dopo.

Lingua

Inglese, hindi, spagnolo, francese, giapponese, coreano o cinese. Dialoghi e voci la seguono.

Revisione video

Chiedi sempre: ogni video aspetta una scheda di conferma dove puoi modificare prompt, durata, risoluzione e riferimenti. Automatica: i video vengono renderizzati appena l'immagine è approvata.

Immagine

Il modello immagine e la risoluzione che il direttore artistico usa per le immagini di scena.

Video

Il modello video e la risoluzione che usa il direttore dell'animazione. Bozze in bassa, finale in alta.

Workflow

Griglia storyboard: un composito multi-pannello 2×2 è il primo fotogramma e il video passa a schermo intero dopo il primo stacco. Riferimento: le inquadrature sono guidate dai riferimenti di personaggi ed elementi, senza bisogno di un'immagine di scena.

Audio

Se il video generato deve avere una propria traccia audio.

Personaggi ed elementi

Un personaggio è una risorsa, non un prompt. Una volta bloccati viso, corporatura e guardaroba in una scheda personaggio, ogni inquadratura successiva fa riferimento a quella scheda invece di descrivere di nuovo il personaggio. Ecco perché la stessa persona compare nella prima scena e nell'ultima della serie.

Personaggi

Aggiungi un personaggio con un nome e una descrizione, poi carica un'immagine di riferimento o generane una nello stile della storia. La troupe può anche creare il cast da sola a partire dalla sceneggiatura. Ogni personaggio riceve una voce dalla libreria, filtrata per età e genere, oppure una voce clonata da un campione, e la mantiene in ogni scena. Rimuovere un personaggio lo toglie dalla storia senza eliminarne le immagini.

Elementi

Luoghi e oggetti di scena funzionano allo stesso modo: un nome, una descrizione facoltativa, un'immagine di riferimento. Lascia la descrizione vuota e la troupe la compila dalla storia. Il workflow Riferimento costruisce le inquadrature direttamente da questi riferimenti.

Stile artistico

Scegli uno stile dal selettore nel pannello Risorse. Ogni immagine che la troupe genera per la storia lo segue, e così la prima scena e la quarantesima sembrano lo stesso film.

Video e montaggio finale

Prima vengono le immagini di scena. Una volta approvata, l'immagine di scena diventa il primo fotogramma del video di quella scena. Con Revisione video impostata su Chiedi sempre, una scheda di conferma mostra prompt di movimento, proporzioni, durata, risoluzione e riferimenti, tutti modificabili, prima di qualsiasi rendering.

I video di scena arrivano sulle loro schede e nella timeline, dove puoi tagliare, riordinare e guardare tutta la storia. Chiedi la musica e il sound designer scrive una traccia originale. Chiedi il video finale e tutte le scene vengono unite con la colonna sonora in un unico MP4 in full HD: 1920×1080 orizzontale, 1080×1920 verticale o 1080×1080 quadrato. Fai l'upscale a 4K quando il montaggio è definitivo.

Gli account gratuiti esportano con watermark. Ogni piano a pagamento esporta senza, con licenza per uso commerciale.

Generazione libera

Il generatore nel pannello Risorse crea immagini e video fuori da qualsiasi scena. Scegli modello, riferimenti, durata, risoluzione, proporzioni e audio, poi trascina il risultato su una scena o nella casella del prompt.

Strumenti

Quindici strumenti, tutti nella stessa board. Ognuno si apre dal menu Strumenti o chiedendolo in chat. La troupe li usa da sola quando un'inquadratura ne ha bisogno; tu puoi richiamarli direttamente.

Modelli

Animeblip fa girare i migliori modelli immagine, video e audio sotto un'unica troupe. La troupe sceglie un modello per ogni inquadratura, e tu puoi cambiarlo nelle Impostazioni della storia o nel generatore libero. Le varianti veloci costano meno e sono lo strumento giusto per le bozze; i modelli completi sono per le inquadrature che tieni.

Le risoluzioni vanno dalle bozze a 480p fino a 1080p per il video e fino a 4K per le immagini, a seconda del modello. I nuovi modelli vengono aggiunti man mano che escono; il selettore nello studio è sempre aggiornato.

Crediti e piani

I crediti sono il costo di una generazione. Le immagini si pagano per immagine, il video al secondo, il parlato ogni 100 caratteri e la musica per traccia. Il costo dipende da modello e risoluzione, e lo studio lo mostra prima di avviare la generazione. Se una storia richiede più crediti di quelli che hai, la troupe si ferma e te lo dice invece di fallire a metà.

I crediti mensili si azzerano a ogni ciclo di fatturazione e non si accumulano. I pacchetti di ricarica sono un acquisto una tantum su qualsiasi piano a pagamento, si sommano ai crediti mensili e non scadono mai. I piani si pagano mensilmente o annualmente, con carta o UPI, e si possono cambiare o annullare da Impostazioni.

Usalo da un agente

Animeblip funziona come server MCP, quindi Claude o qualsiasi agente che parla il Model Context Protocol può guidare lo studio senza un browser di mezzo. Stessa troupe, stesso stile bloccato, stessi crediti.

1. 01

   Crea una chiave

   Nello studio, apri la pagina MCP e crea una chiave API. Copia l'URL del connettore che ti dà.

2. 02

   Collega il tuo agente

   Aggiungi l'URL del connettore a Claude, oppure esporta la chiave per un agente CLI. Una riga installa la skill.

3. 03

   Dagli un brief

   Un'idea di storia o una sceneggiatura completa. L'agente la fa passare dalla troupe esattamente come faresti tu in chat.

4. 04

   Approva nello studio

   Rivedi le scene nell'editor e approva il montaggio finale. Tutto ciò che l'agente crea è nel tuo account.

Una chiave ha accesso completo al tuo account e spende i tuoi crediti. Trattala come una password, e revocala dalla stessa pagina se dovesse trapelare.

Account

In Impostazioni trovi il tuo piano, le fatture e i pacchetti di crediti, la possibilità di rivedere il tour del prodotto e un modulo di feedback di cui il team legge ogni risposta.

Sceneggiature, personaggi, stili e montaggi finiti sono tuoi. Eliminare un personaggio o una scena lo segna come inattivo; niente di ciò che hai generato viene distrutto.

Domande frequenti

Serve esperienza di animazione per usare Animeblip?

No. Tu scrivi il brief, la troupe fa il mestiere. Quill lo trasforma in sceneggiatura, Indi disegna il cast, Mira inquadra ogni shot, Pax anima ed Echo compone la musica. Puoi rivedere e correggere la rotta in qualsiasi momento, in linguaggio naturale.

Come funziona davvero la coerenza dei personaggi?

Un personaggio è una risorsa, non un prompt. Una volta bloccati viso, corporatura e guardaroba, ogni inquadratura successiva fa riferimento a quella risorsa invece di descrivere di nuovo il personaggio: ecco perché la stessa persona compare nella prima scena e nell'ultima.

Cos'è un credito, e quanto dura un piano?

I crediti sono il costo di una generazione, e modelli diversi costano cifre diverse. Standard include 1.900 crediti al mese, Pro 4.300, Director 12.000 e Studio 42.000. I piani a pagamento possono aggiungere pacchetti di ricarica una tantum.

Quali modelli posso usare?

Seedance 2, Google Veo 3.1, Sora 2, Kling 2.6, MiniMax Hailuo, Wan, Vidu e Grok Imagine per il video; Nano Banana, GPT Image e Flux Pro Kontext per le immagini; ElevenLabs per le voci e Suno per la musica. La troupe sceglie inquadratura per inquadratura, e tu puoi cambiare la scelta.

Posso usarlo da Claude o da un altro agente?

Sì. Animeblip funziona come server MCP, quindi un agente può guidare lo studio direttamente — stessa troupe, stesso stile bloccato — senza un browser di mezzo.

Quello che creo è mio?

Sì. Sceneggiature, personaggi, stili e montaggi finiti sono tuoi. I piani a pagamento da Pro in su renderizzano senza watermark.

Quanto tempo richiede un progetto?

I passaggi girano in parallelo invece che uno dopo l'altro, quindi un cortometraggio è questione di ore, non delle settimane che servono a una pipeline tradizionale. Il tempo esatto dipende dal numero di inquadrature, dalla risoluzione e da quanto revisioni.

Cosa posso realizzare?

Micro-drama, serie originali, IP sportive, campagne per brand, tagli social e spot. NFL Africa e Foot Locker sono tra i brand con cui Animeblip ha lavorato.

Contatti

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